APRENDA A TOCAR VIOLÃO E GUITARRA SEM SAIR DE CASA! (Cursos) escrito em quarta 28 janeiro 2009 22:13
ENTENDENDO OS ACORDES DE SÉTIMA (Aulas de Violão e Guitarra) escrito em terça 13 janeiro 2009 16:58
Os Acordes de Sétima são aqueles em
que adicionamos à tríade o intervalo de sétima
(sétima maior, menor ou
diminuta). Também são conhecidos com o nome de septacordes
ou tétrades, este ultimo usado só no Brasil.
Os Tipos de Acordes de
Sétima
A Estrutura Interválica dos Acordes de Sétima
3M => Terça Maior (2 tons)
1 => Tônica
Exemplo da formação dos Acordes de Sétima
COMO ESTUDAR VIOLÃO E GUITARRA (Aulas de Violão e Guitarra) escrito em terça 02 dezembro 2008 19:15
Como estudar?
Para se concentrar, um lugar que seja ventilado, tranqüilo e silencioso é essencial. Organize o conteúdo que você quer estudar (como no exemplo da tabela abaixo). *
Dia da semana: Segunda
Dia da semana: Terça
Dia da semana: Quarta
Dia da semana: Quinta
Dia da semana: Sexta
Sweep Picking: técnica que utiliza a palheta em uma única direção com a finalidade de produzir uma grande quantidade de notas rapidamente, ou facilitar a passagem de uma corda para outra.
String Skiping: é o salto de cordas, ou seja, ao invés de palhetar ou ligar as notas em cordas seguintes, pulamos a corda. Saltamos da corda si para a corda ré, por exemplo.
Harmônicos Artificiais: temos basicamente 2 tipos. Um é feito através do choque entre o dedo e a palheta sobre a corda, e o outro é conseguido através do toque sobre o traste correspondente a nota oitavada da qual você está tocando.
Repertório: pegue qualquer peça que tenha vontade de tocar e estude-a. Pode ser música, riff, solo, etc.
Interpretação: não importa o que você vai tocar e sim como vai 'interpretar', entendeu!
Criação: crie um riff, solo, exercício com o conteúdo estudado.
Se concentre naquilo que estiver estudando e sempre use um metrônomo, pois assim você tem um parâmetro para medir seu desenvolvimento. Certifique-se de que a sua coluna não esteja torta, que suas mãos estejam nas posições corretas e relaxe, com tensão os resultados não serão alcançados.
Tenha paciência! Aumente a dificuldade e depois passe para outro tópico da lista. Estude cada tópico de 15 a 30 minutos e depois mude, assim você fica menos entediado e cobre um conteúdo muito maior. E por último, estude com regularidade, assim você tocará muito melhor! Eu garanto!!
Obs.: a tabela acima é um roteiro de estudo de 2 horas diárias, que permite ao estudante se concentrar melhor em cada tópico/técnica especifico/a, trazendo resultados muito mais rápidos! Você não precisa seguir este modelo! Crie o seu próprio roteiro de estudo e faça o seu tempo render da forma que achar melhor, o importante é estudar com atenção e dedicação!!
CAMPO HARMÔNICO (Aulas de Violão e Guitarra) escrito em sexta 14 novembro 2008 12:18
TÉCNICAS BÁSICAS DE VIOLÃO E GUITARRA (Aulas de Violão e Guitarra) escrito em terça 21 outubro 2008 21:14
Aqui vai uma rápida
explicação das técnicas mais comuns usadas ao se tocar guitarra e
violão : bends, vibrato, hammer ons e pull-offs. Essas técnicas
permitem variar o som de uma nota de várias maneiras.
Bends (dobrar a corda)
Dobrar
uma nota te permite mudar o tom dela. Para qualquer nota "casada"
dada, você pode aumentar o tom suavemente subindo para 3 ou 4
semitons (meio passo). O tipo de cordas e de guitarra afetará quão
facilmente você poderá fazer esses dobrões largos, mas na maioria
dos violões / guitarras ( acústicos ou elétricos) você estará apto
a fazer um semitom duplo facilmente.
Um bend é realizado empurrando a corda em volta do pescoço depois de tocá-la. Vamos dizer que você queira tocar uma nota na 5a casa da corda E de cima, e então dobrá-la. Case a nota na 5a casa normalmente, toque a nota com a sua mão direita, então comece a empurrar a corda com seu dedo que está na casa por volta do pescoço até a corda E se mover em direção a corda B. (normalmente seu dedo das casas empurra direto para baixo do pescoço para casar a nota) - Agora, bem como pressionar para baixo, você precisa empurrar por volta do pescoço para dobrar a corda.
Quando você dobrar a nota, e a corda E estiver empurrada em direção á corda B, continue tocando a corda e você ouvirá o tom da nota crescer. Agora continue tocando enquanto você solta o bend, e deixe a corda E voltar calmamente para a sua posição normal. Agora você ouvirá o tom da nota cair.
Uma outra técnica relacionada ao bend é onde você dobra a nota sem tocá-la. Apenas quando a nota estiver dobrada o bastante você toca a nota e solta o bend. Desse modo, você ouvirá o tom da nota cair logo após ter começado.
Isso é basicamente tudo o que há para dobrar e soltar notas. Com alguma prática, você aprenderá quanto precisa dobrar a corda para aumentar o tom da nota em 1, 2 ou 3 semitons. Julgar o tanto que você precisa dobrar a nota para aumentar o tom dela leva tempo, mas realmente faz a diferença entre um bend bom ou ruim, então aqui vai algo para você praticar. Tente os exercícios abaixo:
Exercícios
A
idéia aqui é praticar dobrando a nota na 5a casa até que o tom
final da nota dobrada se ligar com o tom de uma nota casada na 7a
casa. Em outras palavras, você deve dobrar a nota em exatamente 2
semitons (meio passo).
Toque o exemplo da tablatura abaixo - Você deve alternar, tocando as notas casadas na 5a e então dobre 2 semitons. Tente pegar o tom da nota dobrada a ser o mesmo tom da nota na 7a casa. Toque as notas devagar:
b = bend, r = release bend (soltar o bend)
E ---5---7---5b7---5---7---5b7-------------
B -----------------------------------------
G -----------------------------------------
D -----------------------------------------
A -----------------------------------------
E -----------------------------------------
Agora, tente algo diferente. Ao invés de tocar a nota na 5a casa e a dobrar, dobre agora a nota sem tocá-la, e quando você tiver dobrado-a o tanto que você achar que está certo, toque a nota e solte o bend. Quando você tocar a nota pré-dobrada, ela deverá ter o mesmo tom que a nota na 7a casa.
Porque você não ouve o tom da nota quando você a dobra, esse é um exercício difícil, mas é mais prático.
E ---5---7---7r5---5---7---7r5---------
B -----------------------------------------
G -----------------------------------------
D -----------------------------------------
A -----------------------------------------
E -----------------------------------------
Vibrato (vibrar a
corda)
Vibrato é o efeito onde o tom da nota é
variado rapidamente, então ele aumenta e cai em um ciclo contínuo
(por exemplo a voz de cantores de ópera). Para notas que estão
sustentas você pode obter alguma expressão extra nela a vibrando.
No violão, o efeito é alcançado ao se fazer uma série de bends e
releases (dobrar e soltar a corda/ nota).
Vamos dizer que você esteja tocando uma nota na 5a casa da corda E de cima. Toque a nota e a dobre do modo normal (para cima). Agora a solte e deixe a corda voltar para a posição normal, agora dobre-a de novo, depois a solte de novo. Você precisa fazer uma série de DOBRAR-SOLTAR-DOBRAR-SOLTAR suavemente e razoavelmente rápido. O efeito que você deve obter é um tom de variação contínua.
É claro, a profundidade do vibrato (quanto a nota varia do seu valor normal) e a precisão do vibrato (a rapidez de mudança dos tons) podem variar ao dobrá-la cada vez mais, ou tocar o ciclo DOBRAR-SOLTAR mais rápido. Como um guia incompleto:
Profundidade do vibrato: dobre a
nota em uma quantidade pequena (menos de um semitom)
Precisão: tente fazer alguns ciclos (3-5) de DOBRAR-SOLTAR por
segundo.
Hammer-ons
Essa técnica o permite tocar 2 ou
mais notas, para cada nota que você acertar com a mão direita.
Comece casando a nota na 5a casa da corda E de cima usando seu dedo
indicador da mão esquerda. Toque a nota com a mão direita, então
mova seu dedo anular da mão esquerda para a 7a casa em uma ação
"batida". A idéia é mover para baixo o dedo sustenidamente no
pescoço para que a nota na 7a casa seja ouvida. Então, você toca a
nota mais uma vez, mas ouça as notas na 5a e 7a casa. O som é
diferente do produzido pelas 2 notas - O hammer on dá uma rápida
transição entre as 2 notas e as juntam.
Você pode tocar de uma só vez mais de 1 hammer on. Tente tocar uma nota na 5a casa, na corda E de cima, batendo o seu dedo do meio na 6a casa e depois batendo o seu dedo anelar na 7a casa. Você estará apto a ouvir todas as 3 notas claramente, mesmo quando somente a 1a nota foi tocada.
A técnica básica de hammer on é perfeitamente fácil, porém leva algum tempo para desenvolver uma boa coordenação entre a mão direita e a mão esquerda que são usadas para efeitos mais rápidos de hammer ons.
Pull-offs
Esse é quase o oposto de
hammer ons. Comece com seu dedo indicador na 5a casa da corda E de
cima, e seu dedo anelar na 7a casa da mesma corda. Toque a corda
para ouvir a nota na 7a casa, então tire o seu dedo anelar da
corda. Mantenha um pouco de pressão para baixo no braço com esse
dedo, então quando você soltar a corda ela faz uma performance de
um tipo de toque dela mesma, e você ouve a nota na 5a casa. Como
hammer ons, você ouve 2 ou mais notas para cad uma que é
tocada.
Exercícios
Uma vez que você usou as técnicas
básicas de hammer ons e pull-offs, você estará apto a juntar uma
seqüência inteira de hammer ons e pull-offs. Então o que você
precisa é tocar a corda apenas uma vez com a mão direita - Todas as
outras notas são sustentadas por ações de hammer ons e pull-offs.
Tente o exemplo abaixo, que usa um hammer on na 7a casa, seguido de
um pull-off para a 5a casa, daí outro hammer on para a 7a casa e
assim por diante:
h = hammer on, p = pull-off
E ---5h7p5h7p5h7p5h7p5h7p5-----
B -----------------------------------------
G -----------------------------------------
D -----------------------------------------
A -----------------------------------------
E -----------------------------------------
Tente manter um mesmo ritmo e
"altura de som" para todas as notas. Com prática, você estará apto
a manter esse tipo de seqüência por um período quase
indefinido.


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